stampa
print
Lo sappiamo: non si giudica un libro dalla copertina. Ma è anche vero che una copertina ben progettata può fare la differenza, trasformando un libro in un successo editoriale o lasciandolo passare inosservato sugli scaffali delle librerie.
Negli ultimi anni, la pubblicazione dei libri ha subìto una grande trasformazione grazie alla diffusione degli strumenti digitali. Oggi in molti ricorrono all’autopubblicazione, non sono solo gli scrittori alle prime armi, ma anche chi vuole creare un fotolibro personale come idea regalo o persino i professionisti del marketing che progettano copertine per i loro clienti.
In questo articolo troverai 8 utili consigli per progettare la copertina perfetta, un elemento fondamentale per attrarre lettori e dare visibilità al tuo progetto editoriale.
Iniziamo!
Creare una copertina di successo
Quando si tratta di progettare la copertina del tuo libro, hai due strade davanti a te: rivolgerti a professionisti del settore o intraprendere un percorso fai-da-te. La decisione su quale soluzione adottare dipende da molti fattori e può portare a risultati molto diversi.
Rivolgersi a professionisti del settore
Affidarsi a esperti nel design grafico garantisce copertine efficaci, originali e ottimizzate per la stampa o la distribuzione digitale. Grazie alla loro esperienza, i designer bilanciano elementi visivi e tipografici per un risultato di qualità superiore. Stampaprint offre un servizio professionale di realizzazione grafica, ideale per chi desidera una copertina su misura che valorizzi al massimo il proprio progetto. La collaborazione con professionisti assicura risultati personalizzati e impeccabili.
Fai-da-te
Se invece, hai qualche competenza grafica e preferisci creare la copertina da solo, strumenti come Adobe Spark e Book Brush possono aiutarti a ottenere risultati dall’aspetto professionale. Questi strumenti offrono interfacce intuitive e numerosi modelli preimpostati, che puoi facilmente personalizzare con immagini, font e layout adatti al tuo progetto. Sono programmi ideali per progetti personali o a budget limitato e rappresentano quindi una soluzione pratica e creativa.
8 consigli per la progettazione
1. Scegli il punto focale della copertina
La tua copertina, per essere efficace, dovrà concentrarsi su un unico punto in modo da incuriosire le persone che la guardano. Questo elemento deve rappresentare al meglio la trama del tuo libro e fare in modo che venga compreso ancor prima di essere letto. Non inserire troppi elementi per cercare di rendere la tua copertina più originale, perché rischierai di renderla solo più dispersiva e poco allettante.
2. Inserisci solo le cose essenziali
Ogni elemento che andrai a inserire deve avere un senso e uno scopo ben preciso, quindi non è saggio aggiungerne troppi solo perché “stanno bene insieme”, ma è bene abbinare correttamente immagini o disegni a scritte che si sposano bene con la trama del libro.
3. Il titolo: chiaro, accattivante e descrittivo
ll titolo deve essere intrigante e stimolare la curiosità del lettore, ma anche essere chiaro e indicare chiaramente di cosa tratta il libro. Usa parole che catturano l’attenzione senza diventare troppo misteriose o difficili da comprendere.
4. Il nome dell’autore
Posiziona il nome dell’autore in modo che sia ben visibile, senza sovrastare il titolo. La grandezza del font dovrebbe essere proporzionata alla popolarità dell’autore: per un esordiente, meglio dare più risalto al titolo.
5. Scegli un font leggibile per il titolo
Il font del titolo è fondamentale: deve essere chiaro, semplice e facilmente leggibile. Evita caratteri troppo elaborati che potrebbero rendere difficile la lettura. Scegli un font che si adatti al genere del libro, in modo che sia coerente con il tono e il messaggio che vuoi comunicare.
6. Immagini coerenti e originali
L’immagine di copertina deve essere strettamente legata al contenuto del libro e al suo tono. Deve riflettere il messaggio e l’atmosfera del progetto editoriale, creando un’armonia visiva con il tema trattato. Inoltre, è fondamentale che l’immagine sia originale, evitando cliché o immagini troppo utilizzate.
7. Studia una palette cromatica
Creare un progetto abbinando colori che hanno una buona resa insieme può solo arricchire e rendere piacevole alla vista la tua copertina e darle una marcia in più. Questo trucchetto vale per ogni progetto grafico perché una delle prime cose che si nota è il colore, un buon sito per aiutarti negli abbinamenti di colori è Color Calculator.
8. Lasciati ispirare da altri progetti
Un conto è copiare spudoratamente, un conto è lasciarsi ispirare osservando i lavori dei grafici più famosi e prendere spunto per un particolare abbinamento di colori, o per un elemento utilizzato per rimandare ad un concetto ben preciso. Puoi attingere dai lavori dei grandi grafici anche per abbinamenti di più font completamente diversi tra loro.
Fase di stampa
Una volta che la tua copertina è stata progettata, l’ultimo passo è la stampa, che deve essere effettuata con attenzione ai dettagli per garantire un risultato perfetto.
Stampaprint offre due eccellenti soluzioni. Se stai cercando un’opzione economica ma di qualità, la brossura fresata è ideale: perfetta per una vasta gamma di generi, come saggi, fumetti e manuali. Offre un ottimo rapporto qualità-prezzo con possibilità di personalizzazione (formato, tipo di carta e plastificazione).
Se invece vuoi un prodotto di lusso, la rilegatura con filo refe è la scelta perfetta: ideale per libri prestigiosi, destinati a un pubblico esigente, con una lavorazione che garantisce una durata eccezionale.
Qualunque sia la tua scelta, Stampaprint ti offre la qualità e la flessibilità necessarie per realizzare il tuo progetto editoriale al meglio.
Lascia un commento